‘మొదట నేను దానితో భయాందోళనకు గురయ్యాను!’: రాయల్ బ్యాలెట్ 60ల కల్ట్ క్లాసిక్ పియరోట్ లూనైర్‌ని తిరిగి తీసుకువస్తుంది | నృత్యం

ఎంఆర్సెలినో సాంబే పరంజా టవర్ నుండి తలక్రిందులుగా వేలాడుతోంది. “ఇది భయానకంగా ఉంది,” అతను నాకు చెబుతాడు. అయినప్పటికీ, అతను ఊగిపోతాడు, మూర్ఛపోతాడు, ఇరుకైన కడ్డీల చుట్టూ అల్లుకున్న అవయవాలతో అతను బ్యాలెన్స్ చేస్తాడు, ఊహించిన నక్షత్రాల ఆకాశానికి చేరుకుంటాడు (అది నిజానికి ఒక ఎత్తైన పైకప్పు రాయల్ బ్యాలెట్ కోవెంట్ గార్డెన్‌లోని రిహార్సల్ స్టూడియో). ఇది పియరోట్ లునైర్ బ్యాలెట్ యొక్క ఐకానిక్ ఓపెనింగ్, ఇక్కడ చంద్రుని చూసి ఒక పిల్లవాడిలాంటి విదూషకుడు ఆశ్చర్యపోయాడు.

US కొరియోగ్రాఫర్ గ్లెన్ టెట్లీచే 1962లో రూపొందించబడింది – ఈ సంవత్సరం దీని శతాబ్ది ఉత్సవాలను జరుపుకుంటారు – పియరోట్ లునైర్ అనేది అదే పేరుతో ఆర్నాల్డ్ స్కోన్‌బర్గ్ యొక్క అటోనల్ సాంగ్ సైకిల్‌కు సెట్ చేయబడిన ఒక విలక్షణమైన, అసాధారణమైన, సవాలు చేసే పని. ఇది ఆల్బర్ట్ గిరాడ్ రాసిన కవితల ఆధారంగా రూపొందించబడింది మాట్లాడే స్వరంపాట మరియు ప్రసంగం మధ్య మధ్యలో ఉండే స్వర శైలి కొన్నిసార్లు పాడే పాట నర్సరీ రైమ్స్ లాగా ఉంటుంది, మరెక్కడా ఆత్మీయమైన శ్రవణ దృశ్యం లాగా ఉంటుంది. బ్యాలెట్ క్రమం తప్పకుండా ప్రదర్శించబడదు – చివరిసారి రాయల్ బ్యాలెట్ ఇది 20 సంవత్సరాల క్రితం డ్యాన్స్ చేసింది – కానీ ఇది బ్యాలెట్ ప్రతినిధిలో ఒక ప్రత్యేక హోదాను కలిగి ఉంది, ఆధునిక నృత్యాన్ని క్లాసికల్‌తో మిళితం చేయడంలో అగ్రగామి ఉదాహరణగా మరియు విచారకరమైన విదూషకుడు పియరోట్‌గా దాని ప్రధాన పాత్రలో రసవంతమైన పాత్రగా, ఇక్కడ కమెడియా డెల్ ఆర్టే స్టాక్ పాత్ర ఆశ్చర్యకరమైన లోతుతో కూడిన భావోద్వేగ ప్రయాణాన్ని అందించింది. ఇది రుడాల్ఫ్ నూరేవ్ యొక్క ఇష్టమైన బ్యాలెట్, స్పష్టంగా.

ఈ సీజన్‌లో పియరోట్‌ను సంస్థ యొక్క ప్రముఖ వ్యక్తులలో ఒకరైన రాయల్ బ్యాలెట్ ప్రిన్సిపాల్ సాంబే మరియు సోలో వాద్యకారుడు జాషువా జంకర్ ప్రత్యామ్నాయంగా నృత్యం చేస్తారు. సాంబే తన విజయవంతమైన ఎండ శక్తికి చాలా ఇష్టపడతాడు, కానీ ఇక్కడ అతను తన విశాలమైన దృష్టిగల బలహీనమైన వైపును నొక్కుతున్నాడు, ఎందుకంటే పియరోట్ యొక్క ఆశాజనక అమాయకత్వం కొలంబైన్, అతని అనాలోచిత ఆప్యాయత మరియు టెట్లీ “అనుభవం యొక్క చీకటి విదూషకుడు” అని పిలిచే విరోధి బ్రిగెల్లాతో కలుసుకోవడం ద్వారా పంక్చర్ చేయబడింది.

స్టాక్ క్యారెక్టర్‌ని టూ-డైమెన్షనల్‌గా చూసిన సాంబే “కొంతకాలం వరకు ఈ ముక్కతో కనెక్ట్ అవ్వడం చాలా కష్టంగా అనిపించింది, అయితే 1960లలో ఆ పాత్రకు ప్రఖ్యాతి గాంచిన వ్యాఖ్యాతగా ఉన్న క్రిస్టోఫర్ బ్రూస్‌తో కలిసి పనిచేసి దాన్ని అన్‌లాక్ చేశాడు. “ఇది చాలా పదునైన మరియు ఉద్వేగభరితమైనది ఏమిటంటే, ఈ ఆర్కిటైప్ మానవ జాడలతో నిండి ఉంది” అని సాంబే చెప్పారు. “ఇది నా DNAలో దేనినైనా తీసుకురావడం గురించి. ఇది లోతుగా పొరలుగా ఉంటుంది, హాస్యభరితంగా ఉంటుంది, కానీ చీకటిలో ఆధారపడి ఉంటుంది, ఇది భారీ ఆలోచన, స్వీయ-ఆవిష్కరణ మరియు ఉత్సుకతతో కూడిన ప్రదేశం.”

జంకర్ ఈ భాగాన్ని అమాయకత్వం నుండి యుక్తవయస్సులోకి మరియు దాని కఠినమైన సాక్షాత్కారాలుగా చూస్తాడు: “నొప్పి ఉంది, బాధ ఉంది, బాధ్యత ఉంది”. “ఇది నిజంగా సింబాలిక్ ముక్క,” అని ఆయన చెప్పారు. “బ్రిగెల్లా అతని స్వంత పాత్ర, కానీ జుంగియన్ మనస్తత్వశాస్త్రంలో నీడ వలె పియరోట్ యొక్క అంతర్గత సంబంధాన్ని కూడా సూచిస్తుంది.”

ఇద్దరు నృత్యకారులు మొదట్లో సంగీతాన్ని ఒక సవాలుగా భావించారు. “ప్రారంభంలో నేను దాని గురించి భయపడ్డాను!” సాంబే చెప్పారు. అతను ఇంతకుముందు స్కోన్‌బర్గ్ యొక్క మునుపటి, మరింత రొమాంటిక్ స్ట్రింగ్ సెక్స్‌టెట్ వెర్క్‌లార్టే నాచ్ట్‌కి డ్యాన్స్ చేసాడు, దానిని అతను ఇష్టపడ్డాడు, “కానీ ఇది నాకు చాలా తక్కువ అందుబాటులో ఉండే పని.” చిన్న వాయిద్య బృందం యొక్క పాదరసం ధ్వనులు మరియు సోప్రానో యొక్క స్వూపింగ్ డెలివరీ వింతగా, అద్భుతంగా, ఫన్నీగా మరియు వింతగా ఉండే మానసిక స్థితిని కలిగిస్తాయి. సంగీతం తరచుగా ఒక నర్తకికి లయబద్ధమైన డ్రైవర్‌గా ఉంటుంది, “కానీ ఈ స్కోర్‌తో, సంగీతం ఒక అనుభూతిగా మారుతుంది” అని సాంబే చెప్పారు. “దాదాపు ఒక జీవి వలె, దాని స్వంత సిరలు మరియు రక్తంతో.” అతను దానికి అలవాటు పడ్డాడు. “ఇప్పుడు నేను వంటగదిలో ఉన్నాను, ఉల్లిపాయలు కోసుకుంటున్నాను, పియరోట్ లునైర్ వింటున్నాను.”

టెట్లీ స్వయంగా మొదటి పియరోట్. 1940లు మరియు 50లలో అతని ప్రారంభ నృత్య జీవితం శాస్త్రీయ సంస్థలతో (జోఫ్రీ బ్యాలెట్, అమెరికన్ బ్యాలెట్ థియేటర్) మరియు ఆధునిక నృత్యంలో అగ్రగామిగా, హన్యా హోల్మ్ మరియు మార్తా గ్రాహంతో కలిసి పనిచేసింది. అతను ఆ ప్రభావాలన్నింటినీ తన స్వంత కొరియోగ్రఫీకి తీసుకువచ్చాడు, సాంప్రదాయిక దశలతో శరీరం యొక్క మరింత సమకాలీన ఉపయోగాన్ని మిళితం చేశాడు – ఆ సమయంలో విప్లవాత్మకమైనది. అతను ఆ శైలిని UKకి తీసుకురావడంలో కీలకపాత్ర పోషించాడు, బ్యాలెట్ రాంబెర్ట్ అనే సంస్థను ఆధునిక నృత్య బృందంగా మార్చడంలో సహాయం చేశాడు.

Pierrot Lunaire 40 నిమిషాల నిడివిని కలిగి ఉంది మరియు అసాధారణంగా, ఈ ప్రదర్శనల కోసం బ్యాలెట్ డబుల్ లేదా ట్రిపుల్ బిల్లులో భాగంగా కాకుండా స్వతంత్ర ముక్కగా ప్రదర్శించబడుతుంది. “ఇది చాలా సన్నిహిత అనుభవం అవుతుంది,” అని జంకర్ చెప్పారు. “మేము ముగ్గురం మాత్రమే, ఒక చిన్న వేదికపై మూసివేయండి, కాబట్టి నృత్యకారులు మరియు సంగీతంపై నిజమైన దృష్టి ఉంటుంది.” (సంగీతం ప్రత్యక్షంగా ప్లే చేయబడుతుంది.) సాంబే దీనిని “భూతద్దం పెట్టడం” అని వర్ణించాడు [Tetley’s] విజన్”. బ్యాలెట్ నేర్చుకోవడం సాంబేకి ఒక విద్య, “నృత్యంలో ఈ ఆధునిక క్షణాల గురించి, మార్తా గ్రాహం యొక్క ప్రభావం మరియు ఈ కొత్త యుగం యొక్క కదలిక, నైపుణ్యం యొక్క ఉన్నత స్థాయి గురించి కొంచెం అర్థం చేసుకోవడం.”

ఆ కాలంలోని కొరియోగ్రాఫర్‌లు మరియు స్వరకర్తలు ఉద్దేశపూర్వకంగా తమ ప్రేక్షకులను సవాలు చేస్తున్నారనే వాస్తవం ద్వారా అతను ప్రేరణ పొందాడు. “ఇది ఎదుర్కొనే విషయం, ఓదార్పునిచ్చే బ్యాలెట్ మాత్రమే కాదు,” అని ఆయన చెప్పారు. “మేము ఇలాంటి పనిని అనుభవించలేము, కనీసం నేను చూసే డ్యాన్స్‌లో అయినా. ఇది అసౌకర్యంగా మరియు ఫన్నీగా, పదునైనదిగా, విచారంగా మరియు అదే సమయంలో అందంగా ఉంటుంది,” అని ఆయన అంచనా వేస్తున్నారు. “ఇది మీకు మరిన్ని ప్రశ్నలను మిగిల్చింది. నేను అలాంటి పనిని ఇష్టపడతాను.”